Lykke Li - I Never Learn

Lykke Li es una de las mejores artistas accesibles que existe actualmente, #esoesasi. Evidentemente y esto no pillará de sorpresa a nadie, llega un momento en el que nos damos cuenta que lo más popular no es siempre lo mejor, si no simplemente es eso, lo más popular.

La más popular de tu clase, si la miras bien no es la que está más buena ni la más mona, el restaurante más popular de tu ciudad, sí, está bien, pero tú tienes otros sitios más chulos...y lo sabes (Julio style) y los 40 no es la que pone la mejor música....y así hasta podríamos seguir hasta la arcada.

Otras se llevan la mayor de las famas, Lykke Li tiene el mejor de los éxitos, el reconocimiento y sabe que lo que hace es genial. Comparto "I Never Learn" de su último disco.

Lykke Li - I Never Learn

Wild Honey - It's All In The Film

Hoy mi entrada entera va dedicada a uno de los nuestros, al que le ha salido un apéndice ya que no se podrá quitar nunca. Yo particularmente no tengo hijos de momento que yo sepa, pero sí mil y un sobrinos, incluso no muy lejanos a mí en edad, porque como bien recalca mi padre asiduamente fui un hijo tardío, fui lo que escurría.

Me ha tocado lidiar de cerca por tanto con bebés que notas parte de ti y he vivido desde un segundo plano el vértigo a guiar la vida de otro desde cero, de descubrir que existen seres que no tienen a nadie y a nada sino a ti y a un peluche, como en una película que veías siempre y de la que ahora eres protagonista.

Y es que “It’s All in the Film”, temaxxo de Wild Honey

Wild Honey - It's All In The Film

The Black Keys - Never Gonna Give You Up

“Never Gonna Give You Up” es un temorro, de una banda que va a hacer época, The Black Keys.

A estos dos les avala el guardaespaldas más grande, el buen gusto. Todas sus composiciones sudan buen hacer pese a tocar diferentes palos y tener ya el desgaste del tiempo. El éxito no siempre se deriva de eso en la música, se trata de saber venderse también y en ello la fórmula de la Coca Cola parece que la tienen, Black Keys tienen el suficiente punto accesible para que el público más comercial piense que escucha algo diferente y la suficiente originalidad para que el público más sibarita crea que no son solo carnaza de multinacional, por lo tanto no van a caer en ser Coldplay ni U2 pero tampoco Swans o Toro y Moi.

Este  “Never Gonna Give You Up” tiene inclinación por ser una canción de amor, de amor incondicional, pero su valor está en esas melodías de Black Keys que se te pegan como cola en la oreja, duras y elegantes. Ahí va…

The Black Keys - Never Gonna Give You Up

Los Planetas - Santos Que Yo Te Pinte

"El pesimista es un optimista con experiencia"

 

A vueltas con Los Planetas, si es semana de #cortatelasvenas el grupo por decreto de la degollada son ellos, tristes, decadentes, únicos.

 

Yo soy de canciones tristes, de hecho mucha gente tiembla si me ven dirigirme al reproductor, corren a placarme y vuelan ceniceros hacia mi antes de que pueda pulsar el play y joderles su estupendo día, hacer que su botellón se convierta en un funeral, pero amigo, lo que ellos no saben es que yo tengo la razón. La vida se disfruta más "viviendo", no dándote cuenta el día que mueras de que has vivido,y ello lleva a que te cerciores de que la realidad es muchas veces una mierda, una mierda pastosa y olorosa, llena de charlatanes que te dicen lo que es la vida...

 

Iba a meter un tema de “Una Semana En El Motor De Un Autobús” pero luego llegué a la conclusión de que ese disco entero es una colgada de horca, así que me quedo con “Santos Que Yo Te Pinte", una oda rota , con guitarras que lloran y repleta de dolor hacia un amor destructivo, en este caso por culpa de las drogas, pero trasladable a muchas otras situaciones.

 

Dejo la letra, ya que a Jota no se le suele entender muy bien y vale la pena entenderlo... http://bit.ly/1hykagK 

 

"Puedes buscar por tierra,
puedes buscar por aire,
que como yo te he querido
no va a quererte nadie"

 

 

Los Planetas- Santos Que Yo Te Pinte

Sky Ferreira - Everything Is Embarrassing

La adolescencia es un estado de soledad extrema, pero desaparece si lo ignoras el tiempo suficiente, como el miedo.

 

Sky Ferreira es una tía rara, porque se ha quedado a medias de todo. Tengo la impresión, sin ser yo más que un colgado que escucha muchas horas de música diaria, que es la confusión hecha rubia. Desde su nombre artístico a su estilo, desde sus canciones a sus puestas en escenas, todo recuerda a tantas cosas distintas y contradictorias que al final no deja huella, pero esta cuestión me atrae bastante.

Puede ser que una vez que sepa lo que quiere se convierta en una megaestrella pop porque tiene bastantes maneras para ello, tiene la pose (se droga, tiene amiguitos famosos, odia a el mundo, es polémica) y el talento, pero lo que nunca jamás va a volver a hacer es un temorro como “Everything Is Embarrassing”, un tema naif y adolescente en su letra pero que canta pintada como una puerta y con aspecto de tía mayor, un temazo muy cuidado en donde la base va como un guante a la voz de la niña, elegante, contenida, hasta muy bonita en el puente entre estribillos, una delicatesen pop. De hecho es probablemente junto al “I Love It”de Icona Pop, lo mejor de ese año en ese género tan inaccesible por la presencia de mastodontes de las ventas como Rihanna, Kylie o Lady Gaga, pero igual de disfrutable. Si lo vais a escuchar hacedlo viendo el video y entenderéis a la chica en esencia.

 

Sky Ferreira - Everything Is Embarrassing

Damon Albarn - You & Me

"Busca algo que te guste y deja que te mate lentamente"

 

Una décima de segundo rompe la realidad y vuelve todo negro, profundo, y con ello detrás vas tú arrastrado, bajando hacia donde nadie quiere frecuentar, donde todos decimos haber estado pero nadie siquiera olió, nunca nadie como tú, nadie como en ese momento tú lo hiciste, ombligo del universo, egoísta, pedante, protagonista de la realidad, esa que solo te pertenecea ti, sintiendo como tu apariencia es, en verdad, una construcción de alfileres puesta en crudo, y sí, se va metiendo en ti, y sigues bajando y perdiendo el control…te estás enamorando y no puedes hacer nada.

El último trabajo de Damon Albarn es una obra exquisita, se disfruta sentado o preferiblemente tranquilo, descubriendo los matices que hacen de él uno de los mayores creativos y talentosos autores actuales. Aquí dejo “You & Me” una maravilla arrítmica, bipolar e hipnotizante con que habla sobre el amor de manera descarnada.Que te jodan Michael Jackson, me quedo aquí sentado.

"In you,it radiates on you, on you..."

Damon Albarn - You & Me

Kanye West - Love Lockdown

El primer sorbo es como si una avalancha del peor de los medicamentos se metiese por tus entrañas,la primera calada es como si te metieran la boca en un tubo de escape,notas como el sorbo baja por la garganta como forrado de papel,notas como si la calada fuese a acabar con tu organismo de manera inmediata… Al cabo del tiempo bebes disfrutando ese sorbo, descubriendo matices, ya nada te horripila…fumas dejando que todo ese humo de mierda se mete por cuantos más recovecos mejor, ya no te asfixia…

Sus estructuras son raras, sus melodías se estiran y retuercen hasta parecer cualquier cosa, el primer sorbo es desagradable, pero se acaba disfrutando siempre. 

Es un tipo insoportable y absurdo, pero “Jesus Walks” tiene probablemente los mejores 50 segundos de su década,  “All Falls Down” es la canción que Fugees siempre quiso hacer,  “Gold Digger” es de los mejores sampleados que existen, “Runaway” y su fantástico vídeo fueron el comienzo de la última gran revolución del hip hop, “POWER” es el himno de la motivación por excelencia usada en vestuarios deportivos y breafings de empresas por igual o “Blood on the Leaves” son 7 espectaculares estados de ánimo ruidosos transmitidos en 6 minutos.

Yo dejo aquí “Love Lockdown”, un tema raro, complejo, que mucha gente odia de hecho, inclasificable, pero un puto temazo. Kanye West, te quiero como al tabaco.

Kanye West - Love Lockdown

Hombres G - El Ataque de las Chicas Cocodrilo

Aquí va una de placer culpable: reconozco que me gustan los Hombres G, bastante además, lo he intentado tratar con pastillas e incluso terapia psicológica, poniéndome a Radiohead o a Los Planetas en modo repeat y ensayando la postura, hasta un tipo me llegó a dar descargas eléctricas, pero es imposible, así que ya que tengo la oportunidad esta semana, lo saco de mis adentros y lo admito.

Vamos más lejos, tengo una canción fetiche de Hombres G, un tema ridículo a priori, que va más allá aún de los principios básicos del grupo, temática naif casi adolescente sin justificación y rimas casi de risa, pero llena de buen rollo llegando a ser entrañable, tanto que se ha dado la vuelta y supone un tema especial para mí, un tema de esos que compone la banda sonora de una vida.

Con dos huevos…Ahí va, “El ataque de las chicas cocodrilo”.
 

Hombres G - El Ataque de las Chicas Cocodrilo

Iván Ferreiro - Inerte

“Cada día suspiran mis zapatos por dejar el pavimento, separándonos a ti y a mí del centro, cada día…”

Me gusta Iván Ferreiro, es más, me encantan Los Piratas. Esto parece ser un deporte de riesgo en determinados ambientes, porque Iván Ferreiro tuvo un gran problema en su vida, tener éxito.

La disparatada fuente de pelotazos que fueron Los Piratas, liderados por el gallego, cosechó buenas críticas y ventas, lo que les llevó a ser radiados desde las más minoritarias ondas a los 40, y claro, todo éxito tiene su contrapunto reaccionario en forma de desprecio a ese triunfo, de asco a la tan cacareada comercialidad.

Piratas desapareció y emergió la figura de su líder en solitario, Iván Ferreiro, un tipo normal que va donde le llaman sin buscar la postura, pero que cuando abre la boca agarra a quien lo escucha y lo noquea con su voz personalísima, rota, expresiva y extraña, con su facilidad para pegar melodías en las cabezas y asombrar en el directo, y con letras, homenaje a todo lo triste, a la rajada de venas.

Aquí lanzo hoy “Inerte”, que era de Piratas pero que borda Ferreiro en su enorme disco en directo “Confesiones de un Artista de Mierda”, obligado disfrutar el vídeo y las subidas y bajadas frenéticas de su intérprete. Me encanta ser un triste.

 

Iván Ferreiro - Inerte

Viento Smith - El Horizonte

"Si ves que alguien te guiña un ojo,

será que te está apuntando..."

 

Cuando tienes un día de mierda, de esos en los que hubieras deseado tener una salmonelosis a mano (o una pistola), la música a veces funciona como un ibuprofeno  o simplemente como el hielo al golpe, duele de golpe pero al poco resulta incluso reconfortante. Viento Smith no es más que un proyecto que esconde el alma de McEnroe pero mejorada hasta conseguir un lugar propio, la definición de la canción bonita, casi hipnótica. Sus escasas 6 perlas que han sacado en este 2014 en forma del tan de moda formato EP, son inyecciones de morfina o martillazos en la cabeza según el estado de ánimo que manejes ese día.

Hoy suelto aquí “El Horizonte”, una delicia a disfrutar en soledad y tranquilidad, con arreglos y letras hechas con la contundencia del que está jodido pero con la tranquilidad del que ya está de vuelta. El ibuprofeno es tu más fiel amigo pero búscate un enemigo de confianza, busca de música de miserias.

 

"Danzar por la carretera en llamas, con el sabor en la boca a tu lengua ya cenizas y en el aire las palabras, como si fueran luciérnagas iluminando este prado.

Y en el horizonte, solo veo tus ojos, parecen demasiados, abren cualquier cerrojo y todo gira suave en este molino roto."

 

Viento Smith- El Horizonte

The Last Shadow Puppets - Standing Next To Me

"Quiero hacer mis cosas a mi manera, así que la gente piensa que eres un chulo. Es normal que se aburran de ti"

 

The Last Shadow Puppets vino y dio sin buscarlo un punto en la boca de los nostálgicos. Quitó toda esa capa de decadencia impostada y crispación buscada que siempre existe alrededor de las bandas y de quienes las miramos. Ellos eran/son 4 talentos: la voz de Arctic Monkeys y The Rascals, la guitarra de Final Fantasy y la batería de Simian Mobile Disco, es decir, Alex Turner, Miles Kane, Owen Pallett y James Ford, jefes“rivales” que se juntan para una catarsis creativa, porque… les da la gana. A la bestia la llamaron “The Last Shadow Puppets” y solo grabó un disco, una maravilla de coleccionista.

“Standing Next to Me” es el tema que me ocupa hoy, creado por estos 2 niñatos prodigio de 20 años y que se va pegando como chicle con la escucha, sesentero en los dosmiles. Se ha hablado de las mejores armonías desde Lennon y McCartney o de los mejores ritmos pop desde Beach Boys, sea eso o una mierda grumosa, disfrútalo, es efímero, sólo pasó una vez…

 

 

Oasis - Morning Glory

"Los americanos quieren a gente sucia golpeándose la cabeza en el escenario. Ven a alguien como nosotros, con desodorante puesto y no lo entienden."

 

Todo. Todos los buenos y malos momentos tienen una banda sonora en nuestras vidas, melodías que disparan recuerdos, letras que te golpean. Esta es semana de incunables, de discos o canciones que significaron algo en tu vida, en pasado o presente.

 

Todo en mi vida lo he vivido a través de la música, ella siempre ha sido una cueva en la que estar metido o un chivato a la hora de buscar recursos, a veces una mano en el hombro, a veces una mano al cuello.

 

Y en todo entra Oasis. No son ni la mejor banda de su época, ni la mejor banda inglesa, ni siquiera la mejor banda de Manchester, pero tienen las dos cosas con las que enganchar, talento para algo y actitud. El talento de Noel Gallagher, un reconocido jefe de la composición y de Liam Gallagher, un animal escénico y la actitud…una actitud de mierda, en una vida que consideraban una mierda en una ciudad que llamaban de mierda, aburrida y gris. ¿El éxito? Dos borrachos honestos que se entregaron a crear espacios que llegaban, otros hacían mejor música, pero Oasis marcaba.

 

Escuchar sus dos primeros discos “Definitely Maybe” y “What’s the Story Morning Glory” seguidos deja claro que la música habla por ellos, así que riffs de guitarra que anuncian el temazo que va a llegar, ruido, la voz de Liam entrando ya arriba, fraseando duro pero melódico, un grandísimo estribillo…

Morning Glory, de Oasis. La música es todo.

 

Oasis - Morning Glory

Grizzly Bear - Sleeping Ute

"Primero creer, luego crear,no hay más camino"

 

Grizzly Bear es un grupo extraño, tolerado comercialmente, ya que sus discos poseen ventas relativamente elevadas para sus semejantes, pero raro. No se les puede meter en un género, ni en un estilo, no tienen fans que se dejen la vida defendiéndolos, sus canciones no se parecen entre ellas, así mientras unas parecen inacabadas otras tienen visos de himnos y otras son íntimas, casi insinuadas. De hecho Grizzly Bear solo son un grupo de tipos normales que fueron un día más allá y crearon nuevos márgenes.

“Shields” es su último disco y personalmente el mejor disco de todo lo que escuché en el mundo en 2012. Tiene 3 o 4 temas espectaculares que funcionan solos, pero sobre todo destaca lo que creo que debe destacar en un disco, el concepto. El “todo” dice “algo” y en este caso dice muchísimo.

Hoy suelto aquí “Sleeping Ute”, una orgía para la oreja, una canción que nunca podría ser un single de nadie porque es imprevisible, tiene hasta 4 cambios de melodía alucinantes haciéndola potentísima pero otras veces hasta dulce, la catarsis y el colapso humano... La considero una obra maestra y bueno ya que paso por aquí la dejo.

If I could find peace
If this night bleeds
But I can’t help myself

Grizzly Bear - Sleeping Ute

N.E.R.D. - Everyone Nose

Pharrell es curiosamente el nuevo mesías internacional de las masas. Nada puede ser ahora más conocido y reconocido que un tema producido por él. “Get Lucky”, “Blurred Lines” y “Happy” o como hacer 3 pelotazos siderales le habrán situado en el mapa de millones de personas, pero la inercia del que oye lo que le cuentan no puede hacer que no se vea más allá de la propia sombra, por lo que alguien al que le guste la música no puede tener la vergüenza de descubrirlo en 2013.

Pharrell es un GENIO, decir lo contrario no es más que una postura forzada del que se quiere tirar un pedo más grande que su culo. Vamos a hacer un ejercicio de síntesis, pocas palabras:

Caught Out There, el lanzamiento al estrellato de Justin Timberlake,  Milkshake, Beautiful, Got Your Money, Frontin’ y etcéteras eternos hablan de Pharrell como productor. Si hablamos del sello Neptunes y su característico “cacharreo” podríamos hablar de la mejor banda sonora de la adolescencia y de paradas cardiacas en el ala negra de Miusix, pero lo mejor de Pharrell está en su desconexión experimental.

Como un gran genio, su talento creativo se desborda y de estos ratos surge N.E.R.D., un grupo situado en el camino de varios estilos y que crea su sonido propio haciéndolo único, creando espacios sonoros.

Hoy seremos excesivos, seremos auténticos, seremos perturbados...Everyone Nose, trallazo sello Pharrell. No se equivoque Pharrell sobrevivirá a su megafama, aunque sea en la sombra.

N.E.R.D - Everyone Nose

Amy Winehouse - Wake Up Alone

"Solo puedo escribir sobre cosas que no quiero superar.

Querer y poder..."

 

Existían unos segundos en donde todo era perfecto, un tiempo tras despertarse, unos segundos en los que las neuronas siguen apelmazadas, la consciencia es inconexa, brumosa, y los recuerdos inexistentes. En esos instantes robados a la realidad no había ningún problema, no había preocupaciones, luego sin embargo, como el dolor que sabes que viene tras el golpe, como el cuadro que se va despegando y sabes que se va a caer, llegaba por inercia la realidad, las miserias del día a día se van recolocando como un puto Tetris que nadie conectó.

Cualquiera ha tenido estos estados de mierda en los que únicamente esperaba que esos segundos no pasaran, pero hay muchos para los que esos segundos son los mejores de su día.

Su extrema sensibilidad hizo que su voz y letras fueran más allá y te cogieran el pecho como un catarro, pero esa misma sensibilidad la hizo vulnerable a lo más negro que nos rodea, y de lo negro bebió para siempre, hasta reventar, en obra y vida, Amy Winehouse. Hoy, “Wake up Alone”, tremendo.

 

Amy Winehouse - Wake Up Alone

The Drums - How It Ended

"Cuando son las 3 de la tarde aquí, todavía es 1938 en la mayor parte del mundo"

 

El exceso por exceder, las luces que ciegan a un no iniciado pero que acostumbran a las retinas al poco tiempo, todo vértigo, todo extremo. Un olor a fritanga pasada de revoluciones recubre como un forro cada rincón de aquel lugar, que lo tiene todo y no te da absolutamente nada. Ahí se queda cuando tú no estás, siempre igual, decorado y teatro las 24 horas, una vida postiza que solo activa el que viene de fuera de esas millas, a trabajar, a pasear, el que cuando se va deja un esqueleto luminoso y grasiento… humo, solo humo…adictivo y abrumador.

New York es The Drums y The Drums es la polla. "How it ended", un grandísimo tema.
 

The Drums - How It Ended

Beirut - Postcards from Italy

"Pusimos nuestros pies exactamente donde tenían que ir,
para nunca irse"

Beirut es una banda americana a la que siempre he odiado, porque escuchas su música de taberna paleta y no te debería gustar, pero te gusta.

Ellos trabajan con un concepto coherente, así, lo tradicional y lo antiguo en plenos dosmiles, vintage trabajado no de postura. Por un lado, utilizan instrumentos nada al uso como mandolinas o trompetas semanasanteras con un enfoque sin embargo actual, por otro, sus libretos retros, vídeos artesanos o ambientaciones europeas en sepia son siempre de buen gusto, entretenidos.

En 2006, su primer disco “The Gulag Orkestar” que figuró en muchísimas listas de lo mejor del año (NO entre lo más comprado por el público ni lo más radiado por los medios, por el perfil del grupo básicamente) me pilló viviendo fuera de España y por eso aquí suelto “Postcards from Italy”, un tema nostálgico desde el ukelele del principio, que es lo único que queda cuando acaba todo, hasta la entrada a matar que hace la percusión y luego las trompetas taberneras.

Imagínate por un momento, borracho como un perro en la fiesta de un pueblo perdido en mitad de ningún sitio, al que no sabes bien cómo has llegado, pasando buenos momentos con gente que te gusta, sabes que esto sería lo que iba a sonar…

Beirut - Postcards from Italy

 

Anexo: Dejo propina, versión básica de Florence & the Machine con únicamente cuerda y voz http://bit.ly/1hlUhNe

The Cure - Boys don't Cry

"Me he encontrado con todo tipo de idiotas en la vida, incluso con algunos que dicen que somos underground, a ver... tenemos Grammys..."

Siempre es igual, empiezas tomándote una caña y picando de unas bravas de mierda que saben a mercurio y acabas maldiciendo. Esa es una rutina de alguien a quien le gusta la música.

Pero no te equivoques, tú llevas la razón, sin embargo molestas en el ocio del resto, eres pesado y cansino con tu rollo. Creo firmemente en que el inquieto musical no nace (eso es una pedantería) pero tampoco se hace, a aquel que es un curioso de la música lo hacen.

Progresivamente te van tirando a la cuneta las radiofórmulas, que ofrecen temas producidos en serie con un patrón exclusivamente basado en lo que interesa vender en ese momento, la gente, a la que le da igual conocer otras cosas, prefieren que le digan qué escuchar y cuándo y la propia música, repetitiva, aborregada y cíclica. Ellos te echan del circuito y tú desesperado buscas acomodo en casas más pequeñas y retiradas, y así ha pasado desde siempre, tú  no estás descubriendo la penicilina, probablemente de hecho tu padre sea más habitante de esa casa que tu hermana contemporánea y por supuesto más que tus propios colegas.

Hoy dejo un tema de uno de aquellos que llegan a remover ambas tierras, las comerciales y las más solitarias, The Cure, “Boys don’t cry”, perfecto para que esto siga mañana...

The Cure - Boys don't Cry

Los Planetas - Segundo Premio

“Cuando todo parece que marcha mal, ten en cuenta que puede ser que sólo lo parezca, por si acaso…quédate cerca de mí, a mi lado.” 

El niño que habla a destiempo, la miga en la garganta, hay cosas que realmente molestan, como la música alternativa española. Es verdad, no lo vamos a negar, la mayor parte de la población melónama en España odia la música alternativa española y los seguidores de ésta no ayudan a la causa, porque muchos son tan absurdos que dan ganas de gasearlos.

¿Por qué a mí me gusta este tipo de música? Por 2 razones básicas, en el mundo mundial, por el “britpop” y en España por Los Planetas.

Los Planetas son Dios y la Virgen, bendecidos por los 90 y elevados a los altares por 3 de sus discos: Una Semana en el Motor de un Autobús, Super 8 y Unidad de Desplazamiento (la Santísima Trinidad). Jota es de los mejores letristas que hemos parido y hace del sonido de la banda algo único, con esa voz engolada que arrastra permanentemente.

Hoy dejo aquí “Segundo Premio”, que puede retratar el sonido “Los Planetas”: sonido sucio, que apabulla con la batería que rompe desde el segundo cero, riffs de guitarras o violines que acompañan la pesadilla, letras brillantes que hablan del desamor y el dolor, de las oscuridades de Jota (escúchese “Un Buen Día” como extra), el contraste con la voz tranquila y rara de Jota y la sensación de que literalmente cagan encima del 90% de las bandas de este país.

Los Planetas - Segundo Premio

Radiohead - No Suprises

"Aprendí a tener varios rostros de mi padre, que tenia uno que todo el mundo quería golpear."

Me encanta escribir los martes, es un día tan de mierda y “random” que uno se expresa hasta con comodidad. El tema que hoy flanquea por arriba y por abajo estas líneas está escrito e interpretado  por uno de los mayores talentos que he tenido la oportunidad de escuchar: Thom Yorke, o lo que (casi) es lo mismo: Radiohead.

Me da casi apuro introducir a una banda tan grande como Radiohead, pero bueno, por decir algo, a estos 5 ingleses se les debe atribuir el mérito de abrir la oreja a millones de adolescentes durante los 90. Ellos fueron banda rock de manual en sus inicios, dispersándose después hasta que su sonido fue inabarcable, con temas llenos de arreglos, matices, profundos hasta incomodar, pero adictivos como droga dura.

Guardo “Karma Police” (o como hacer 4 canciones en 1) para otra ocasión, hoy, “No Surprises”, una de las canciones-tristes más bonitas y especiales nunca creadas, cuidada hasta el último coro.

Radiohead - No Suprises

Anexo: Dejo regalo para mi compañera 1004, abrir enlace por la línea de puntos http://www.youtube.com/watch?v=5bEGSuoALA4